Dozentin:
Prof. Christina Fassbender studierte bei Prof. Jean-Claude Gérard in Stuttgart und am Mozarteum Salzburg bei Prof. Michael Martin Kofler. Neben Stipendien (Studienstiftung des Deutschen Volkes, Deutsche Stiftung Musikleben, Stipendium des Bundespräsidenten beim Deutschen Hochschulwettbewerb, Villa Musica, Mainz) gewann sie mehrfach Preise, u.a. den Preis des Deutschen Musikwettbewerbs 2001.
Als Solistin konzertierte sie u.a. mit dem Radiosinfonieorchester Berlin, den Lucerne Festival Strings, dem Orchester der Beethovenhalle Bonn, dem Orchester der Komischen Oper Berlin. Von 1999 bis 2012 war sie Soloflötistin im Orchester der Komischen Oper Berlin.
Als Soloflötistin spielte sie zudem in Orchestern wie dem Berliner Philharmonischen Orchester, der Staatskapelle Berlin, dem Bayerischen Staatsorchester, dem Sinfonieorchester des WDR u.v.a. 2012 folgte sie einem Ruf als Professorin an die Westfälische Wilhelms-Universität, Münster, wechselte im März 2015 an die Musikhochschule Würzburg und trat im Oktober 2017 die Flötenprofessur an der Universität der Künste Berlin an. Vielfach folgt sie Einladungen zu Festivals und Meisterkursen sowie zu Jurymitwirkung bei nationalen und internationalen Wettbewerben. Ehemalige und aktuelle Studierende spielen in u.a. folgenden Orchestern: Theater Mannheim, Theater Hannover, Staatsoper Hamburg, Theater Erfurt, Theater Braunschweig, Komische Oper Berlin, Theater Gotha, Rundfunksinfonieorchester Berlin, Theater Neubrandenburg, Orchester Ljubljana/ Slowenien, Orchester Lahti/Finnland, Sinfonieorchester Luzern/ Schweiz. Zur Zeit bis voraussichtlich Sommer 2025 befindet sie sich neben ihrer Tätigkeit an der Universität der Künste Berlin in einer Ausbildung zur Atempädagogin am Institut für den Erfahrbaren Atem (gegründet von Ilse Middendorf) in Berlin. Seit 2017 erfolgte auf dieser Grundlage eine intensive Auseinandersetzung mit dem Thema Atem- Bewegung- Interpretation.
Christina Fassbender spielt eine Sankyo 14 Karat Vollgoldflöte mit 18 Karat Kopf.
www.christina-fassbender.com
Korrepetition:
Imke Lichtwark, geboren in Leipzig, studierte Klavier an der Hochschule für Musik und Theater Rostock bei Prof. Stephan Imorde sowie an der Universität der Künste Berlin bei Prof. Björn Lehmann (Master of Music). Weitere künstlerische Impulse erhielt sie u. a. am Mozarteum Salzburg bei Prof. Claudius Tanski sowie in Meisterkursen bei Irina Edelstein, Konrad Elser, Matthias Kirschnereit, Robert Levin, Ragna Schirmer, Ewa Kupiec und Jonathan Aner.
Als Solistin trat sie u. a. bei den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern mit der Polnischen Kammerphilharmonie unter Wojciech Rajski sowie mit dem Rundfunksinfonieorchester Berlin unter Michael Sanderling im Konzerthaus Berlin auf. Sie ist Preisträgerin mehrerer Wettbewerbe und wurde durch verschiedene Stipendien gefördert, darunter „Live Music Now“ und das Deutschlandstipendium. Ein besonderer Schwerpunkt ihrer Arbeit liegt in der zeitgenössischen Musik. Sie war Stipendiatin der Klangspuren International Ensemble Modern Academy und arbeitet regelmäßig mit zeitgenössischen Komponisten zusammen.
Rundfunkaufnahmen entstanden u. a. für RBB, NDR und Deutschlandfunk. Ihre Diskografie umfasst mehrere CD-Einspielungen, darunter „Intervals“ sowie „Ernsthaft?!“ (GENUIN).
Neben ihrer Konzerttätigkeit ist Imke Lichtwark eine gefragte Korrepetitorin und Pädagogin. Sie war Lehrbeauftragte und Künstlerische Mitarbeiterin an der Universität der Künste Berlin sowie Lehrkraft an der Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar.
Ab dem Wintersemester 2025 ist sie als Senior Artist an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien tätig.
Wann:
29. November – 3. Dezember 2026
Beginn des Kurses am 29.11.2026 um 9:00 Uhr
Abschlusskonzert am 03.12.2026 um 19:30 Uhr
Inhalt:
Gearbeitet wird an Literatur für Flöte solo, für Flöte und Klavier sowie Orchesterprobespielstellen. Wir arbeiten an den Zusammenhängen zwischen Atem, Bewegung und Interpretation.
Jeder Teilnehmende erhält drei Unterrichtseinheiten.
Freie Repertoirewahl – bitte geben Sie Ihre Auswahl mit der Anmeldung, jedoch spätestens vier Wochen vor Kursbeginn bekannt. Ihr Programm sollte mindestens ein Solostück (oder Orchesterstellen, Etüden etc.) und höchstens drei Werke mit Klavierbegleitung enthalten.
Jeder Kurstag beginnt mit einem „Warm-Up“, bitte passende/warme/bequeme Kleidung einpacken.
Zielgruppe:
Der Kurs richtet sich an hochbegabte Schüler, die ein Musikstudium anstreben; Studierende und Profis.
Bitte senden Sie mit Ihrer Bewerbung einen aussagekräftigen Lebenslauf sowie ein Musikstück per Audio- oder Videolink (z.B. YouTube).
Maximal 12 Teilnehmende
Kosten:
Kursgebühr € 450,00
Unterbringung im Gästehaus der Musikakademie, ½-Doppelzimmer inkl. Vollpension € 325,00 pro Person
Frühere An- bzw. spätere Abreise € 40,00 je zusätzliche Nacht
Kursgebühr für passive Teilnahme € 50,00 pro Kurstag
Foto: Dozentinnen
Textquelle: Dozentinnen